Comment écrire un livre sans expérience| Organiser l’écriture de son livre : les bonnes questions à se poser

Introduction

Comment écrire un livre sans expérience ? Au risque de vous décevoir, vous ne trouverez pas dans cet article de recette miracle, de formule magique ou de posture de méditation favorisant la création (ceci dit, la phase d’endormissement est bien souvent propice à l’arrivée d’idées et de phrases que je vous encourage vivement à saisir en vol et à écrire quand vous le pouvez).

Si l’écriture fait appel à la créativité, pour avancer, il est nécessaire de poser des bases solides, de créer un socle à l’histoire, qu’elle soit une œuvre de fiction ou de non-fiction. Je vous entends d’ici me dire que cette rigueur pourrait freiner votre génie créatif, saucissonner votre imaginaire, couper les ailes de vos envolées littéraires. Mais je ne vous crois pas !

Comme je l’évoquais dans l’article sur la construction de sa routine d’écriture, le cadre qu’on se fixe est autant un garde-fou permettant de ne pas perdre de vue son histoire, qu’un médicament anti-démotivation. Ce cadre, ce n’est pas un sac poubelle hermétique dans lequel on emprisonne ses idées et duquel on ne peut rien sortir, c’est simplement un filet (d’orange) de sécurité qui vous empêche de partir trop loin, mais qui permet quand même les échanges, les changements…

Je vous propose ci-dessous les points qu’il me paraît important de garder en tête tout au long de la construction de votre manuscrit pour ne pas perdre de vue le « pourquoi du comment » de votre livre. Bien entendu, il n’existe pas une seule façon de s’organiser, et ces pistes pourront venir soutenir votre propre méthode, testée et approuvée par… vous-même 👑

Comment écrire un livre sans expérience | Organiser l’écriture de son livre : les bonnes questions à se poser lors de la phase de construction de son livre

Le « pourquoi » : quelle est la finalité de votre livre ? Que souhaitez-vous transmettre ou provoquer chez vos lecteurs ?

Il s’agit ici de réfléchir dans un premier temps à votre motivation première (ce que vous souhaitez transmettre/démontrer), puis aux thèmes à aborder pour y parvenir, et enfin à la manière pratique de les intégrer à l’histoire.

Il doit y avoir mille façons d’écrire un livre sur une même thématique, mais vous sentez que vous tenez quelque chose. Que l’idée qui vous pousse à écrire votre livre est là, bien identifiée. Identifiée au point de m’en faire un pitch en quelques phrases, tout de suite ? C’est parti alors, résumez-la à haute voix, je vous écoute (Big Brother is watching youuuu 👀)

Si vous sentez que c’est un peu flottant, demandez-vous à quelles questions ou problématiques vous souhaitez répondre, et ce que votre histoire est censée démontrer. Il est question d’intention dans l’écriture : on n’écrit pas un livre juste pour écrire, on (se) raconte.

Je vous conseille d’utiliser la méthode de l’entonnoir, c'est-à-dire partir de l’idée globale, celle qui vous pousse à écrire ce livre, et ensuite de lister les thématiques que vous avez envie d’aborder. Notez tout ce qui vient, vous ferez le tri ensuite.

… car oui, qu’on se le dise franchement : si votre énumération tient plus de la liste au père Noël que de la liste de courses, vous ne pourrez pas tout avoir 🥹🎁🎅 En d’autres termes, toutes vos thématiques ne pourront peut-être pas être abordées dans une seule et même histoire puisque vous devez veiller à la cohérence globale du texte, éviter de noyer le lecteur sous un flot d’informations… et en garder sous le coude pour plus tard (le tome 2, un autre livre…).

Sans compter que ces thématiques feront probablement l’objet de recherches, alors ne transformez pas votre plaisir d’écrire en Douze Travaux d’Hercule ! 💪

Une thématique peut être très vaste et vous pouvez choisir de n’en aborder qu’un point précis. Si je souhaite par exemple écrire sur la parentalité, je peux axer une partie de mon histoire sur la relation mère-fille au travers de deux de mes personnages. À voir si cette intrigue sera principale ou secondaire.

Pensez également qu’une même thématique peut être abordée de différents points de vue, en fonction des personnages, de leur évolution au fil des événements, etc.

Comme je l’écrivais plus haut, vous serez amené.e à faire des recherches pour votre livre. Cela vous évitera de faire des erreurs bêtes (apparemment, il existe des erreurs intelligentes 😅), et nourrira les réflexions de vos personnages, qui épargneront ainsi au lecteur les discussions de comptoir.

Enfin, il est important de réfléchir à la manière dont vous apporterez vos recherches, vos connaissances et vos points de vue au lecteur. Faites-le avec naturel, sans sortir de la fiction, n’étalez pas votre science à la manière d’un professeur devant sa classe, notamment dans les dialogues… qui prendraient vite une tournure d’exposé de 5^e B 🤓

Le « comment » : de quelle façon transmettre vos idées aux lecteurs ?

L’idée qui sous-tend l’écriture de votre livre est maintenant claire comme de l’eau de roche dans votre esprit (et sur le papier, n’est-ce pas ? 🧐), mais elle a besoin d’être portée tout au long de la construction du livre pour pouvoir parvenir dans son intégralité aux lecteurs :

• à travers la construction d’intrigues qui prolongent votre réflexion

• à travers la construction de personnages utiles au récit

• à travers la construction du contexte initial et de situations qui font avancer l’histoire

  
  

À travers la construction d’intrigues qui sont le prolongement de votre réflexion

✨ Bâtir une intrigue principale en béton

… c’est-à-dire :

✅ qui fait sens avec le sujet de votre livre

✅ qui ne s’essouffle pas au bout de quelques chapitres

✅ qui sort des sentiers battus, de ce qui est prévisible

✅ qui apporte quelque chose au lecteur : divertissement, réflexion, apprentissage, autre point de vue, etc.

Pour cela, il est nécessaire d’écrire le squelette de l’intrigue en quelques phrases claires (ce sera votre ligne directrice tout au long de l’écriture) ; puis de détailler l’intrigue (à la manière d’un conte : situation initiale, point de bascule/élément perturbateur, péripéties, résolution, situation finale). Enfin, de diviser les éléments en plusieurs points clés qui serviront de parties/chapitres.

✨ Bâtir des intrigues secondaires en soutien

L’utilité des intrigues secondaires est multiple :

✅ amener du suspense en créant des coupures dans l’intrigue principale

✅ mettre en lumière un personnage secondaire qui permettra de donner du relief à l’histoire

✅ donner des informations sur un événement passé ou qui se déroule en parallèle au temps de l’histoire

✅ apporter plus de matière, de densité à l’univers créé

La façon dont l’intrigue principale et les intrigues secondaires s’entremêlent, s’imbriquent, s’enrichissent respectivement constituera la trame de votre livre. Déroulez l’arc narratif de chaque intrigue, c’est-à-dire du nœud du récit jusqu’à son dénouement, afin de les faire converger vers la fin du récit.

Gardez en tête que les intrigues secondaires sont au service de l’intrigue principale et qu’elles doivent toutes avoir pour but d’appuyer votre propos. Ne vous perdez pas dans des sous-intrigues vides de sens 🫧

À travers la construction de personnages utiles au récit

De quels types de personnages ai-je besoin pour appuyer mon propos ? Qui sont-ils et que vont-ils apporter à l’histoire ?

Qu’il s’agisse des personnages principaux ou secondaires, il est nécessaire pour vous, leur Créateur/Créatrice, de les connaître sur le bout des doigts, tant au niveau de leur couleur de cheveux, de leur faiblesse, ou encore de leur pointure (LE détail ultime👌Utile ? à vous de voir !). Et pour cela, quoi de mieux que de créer une fiche pour chaque personnage ? Que vous soyez fan des SIMS ou non, vous allez bien vous amuser ✨

Ces fiches personnages sont utiles pour :

✅ identifier chaque protagoniste, pour vous et pour le lecteur

✅ vous rendre compte si le personnage est cohérent/caricatural/utile

✅ éviter les incohérences lorsque vous êtes amené.e à décrire le personnage

Voici une liste non exhaustive des éléments à prendre en compte dans l’élaboration de vos personnages :

💪Dimension physique : âge, genre, couleur de peau, d’yeux, de cheveux, corpulence, style vestimentaire, etc. Pour ne rien oublier, regardez-vous dans un miroir SMILEY

🧠Dimension psychologique : forces, faiblesses, qualités, défauts, vision de l’avenir, façon de penser, habitudes, conflits internes, motivations, etc.

📙Dimension morale : quel est son point de vue, son positionnement sur les sujets que vous souhaitez aborder ?

🤝Dimension relationnelle : quelles sont ses relations avec les autres personnages (amours, amitiés, inimitiés) ? Sa relation à lui-même/elle-même ?

🏘️Dimension environnementale : quel est son milieu social d’origine ? Dans quel(s) cercle(s) évolue-t-il/elle ?

🕵️Dimension contextuelle : sur son passé et son présent (études, lieu de vie, emploi, activités, sédentarité/nomadisme, etc.)

Il est également important de noter quelques anecdotes pour rendre vos personnages crédibles, réels, tangibles. Mais gardez toujours en tête que ces histoires personnelles, si elles donnent plus de profondeur à vos personnages, doivent participer à leur « construction fonctionnelle », c’est-à-dire qu’il est nécessaire de toujours penser à l’utilité de chaque personnage dans le récit pour ne pas créer des éléments qui finalement n’apportent rien.

Pour tester la solidité de vos personnages, imaginez-les dans des situations extrêmes et jaugez leurs réactions. S’ils réagissent tous pareil, posez-vous des questions sur leurs caractéristiques et revoyez votre copie !

Enfin, assurez-vous que vos personnages évoluent au fil de l’histoire et que cette évolution est cohérente avec le récit et votre propos.

Bien entendu, toute cette matière brute ne sera pas utilisée dans votre livre, mais elle vous permettra de croire en vos personnages. Et vous arriverez plus facilement à nous convaincre de leur existence si vous-même y croyez, non ? Si vous avez l’impression de pouvoir les croiser dans la rue, c’est gagné !

À travers la construction d’un contexte initial et de situations qui font avancer les intrigues

À quel moment charnière le lecteur ouvre-t-il le livre ? Que s’est-il passé avant qui justifie la situation présente ?

Représentez-vous le livre comme une parenthèse dans la vie des personnages : ils ont vécu avant la première page et vivront (peut-être) après la dernière page. Ce que vous êtes en train d’écrire illustre votre idée de départ, mais pour que ce soit crédible, il est nécessaire de faire ressentir aux lecteurs que vos personnages peuvent exister… sans vous.

Il est donc important de leur construire une histoire crédible – à distiller au fil du texte, en flash-back, dans les dialogues… selon ce que vous préférez (n’abusez pas du passé mystérieux, même si c’est tentant 🥷). Cela ancre l’histoire dans le temps présent et lui apporte de la crédibilité, tout en expliquant logiquement les réactions des personnages, leurs relations, etc.

Bien entendu, connaître à la perfection vos personnages vous permettra de créer des situations pertinentes et des réactions qui font sens avec les intrigues, et qui servent votre propos.

Renseignez-vous bien sur le contexte historique de l’époque dans laquelle vous situez l’action et, encore une fois, ne noyez pas le lecteur sous des montagnes d’informations si elles ne sont pas pertinentes pour votre récit !

Conclusion | règle numéro 2 : toujours se référer à la règle numéro 1

Vous l’aurez compris, il est très important de revenir régulièrement à votre « pourquoi », c’est-à-dire à la raison qui vous pousse à écrire ce livre, l’idée de base sans laquelle… il n’existe pas.

Vous pourrez être tenté.e de créer des personnages et des scènes « juste comme ça », et je ne vous dirai pas de ne pas le faire, car pour que l’écriture reste un plaisir, il faut aussi savoir lâcher du lest dans son organisation. Mais essayez de toujours raccrocher les wagons à la locomotive pour que rien ne paraisse « gratuit » au lecteur (petite pensée à certaines scènes d’amour dans des films qui n’en demandaient pas tant !).

👉 Retrouvez l’intégralité de ces conseils en consultant les trois articles de la série « Comment écrire un livre sans expérience : étapes clés, gestion du temps, astuces… » :

✨ Construire sa routine d’écriture : les étapes clés avant de se lancer dans l’écriture

✨ Organiser l’écriture de son livre : les bonnes questions à se poser

✨ Améliorer sa pratique de l’écriture : les points d’attention